日本动漫声优全方面介绍

日语中的“声优”二字，顾名思义，就是以“声音”来演出的演员们，其涵义大概等同于我们所说的“配音演员”。声优主要的工作包括：外国影视作品的译配、广播剧的演出、电台、电视节目的解说或主持、动画片的配音等。在动漫业非常发达的日本，声优这一职业也随着动画事业的发展逐渐成熟，那些演技精湛、风格独到的配音演员也渐渐引起人们的注意。其中为数不少的人从幕后走向幕前，以艺人的身份活跃在娱乐圈，由此也形成了独特的“声优文化”。现在的日本，声优已经是年轻人梦寐以求的职业，是通向艺能界的捷径。而声优文化的偶像化趋势也成为不可逆转的现实，老一辈声优所崇尚的敬业精神和演技磨炼已经不起商业性宣传和包装的冲击。对于这样的现象，是好是坏，众说纷纭。但不可否认的是，在动漫业发达的条件下，声优们有了更多发挥个人本领的空间，而其中那些取得成功的佼佼者，其表现确实是值得我们好好欣赏的。

本文就印象中的动漫作品中值得一提的日本声优表现杂谈一二，以求对声优文化这一动漫文化的小分支窥豹一斑。

一、 女声优篇

林原 惠

声优界的女王林原惠，所配的角色无人不知。大家最熟悉的大概就是《Slayers》（秀逗魔道士）中那个著名的粗暴派女主角莉娜因巴斯了。林原惠的声音有独特的质感，清脆却不流于轻浮，且变化丰富，只要发音位置及语调稍微变动，就可作出各色各样的表情，所以她的每个角色都各不相同。而她特有的声线也令人留下深刻印象，其力度变化幅度很大，从不会有力有不逮的情况，因此，配一些比较大大咧咧的女性角色时，能够突破一般女声优的能力界限，丝毫不令人感到矫揉造作。比如《乱马1/2》中的女乱马、《天空战记修罗特》的那罗王莲姬，以及前文提到的莉娜等。此外，配一些看似漫不经心，却又略有点“促狭”的女性角色也是林原惠的拿手好戏。《名侦探柯南》中的灰原哀一副小大人的模样，常常是连柯南也拿她没办法的人物。

同样漫不经心而又促狭的，还有林原惠在《Cowboy Bebop》（星际牛仔）中所配的危险美女菲·情人。在这部制作精良的动画大作中，林原惠的表现绝对值得大书特书。她成功地将慵懒的性感、孤独的冷感、优越感和自卑感等种种错综复杂的性格揉和在一起，以极其放松而自然的演出，把菲配得活灵活现，与山寺宏一所配的男主角斯派克形成一对绝配。

在另一部著名动画作品《新世纪福音战士》中，林原惠的角色是凌波丽，相对是个比较冷漠的角色。林原惠的声音具有一种金属般的质地，因此于凌波的冷漠锦上添花。然而，就声优的发挥来看，凌波显然是个相当有限的角色，变化不多。若论声优表现的话，《新世纪福音战士》中最值得一提的还是下文要提到的绪方惠美所配的真嗣。

林原惠自从出道以来，漫长的职业生涯中饰演了各种各样的角色，其中有很多别具特色的演出。PS上的恋爱型文字AVG游戏《Sunparkita》中，林原惠饰演的女主角玛丽亚是菲律宾人，由于种种周折流落于日本街头。林原惠将女主角“生涩的日语口音”演出得十分到位，然而她在《3×3只眼》中饰演的来自西藏的佩所说的不标准的日语，与前者口音又不相同。

另外，林原惠也配了很多温柔而坚强的女主角，如《时空转抄Nazca》中美丽的巫女、《机动战士0080－口袋里的战争》中的克莉斯等。此外也客串演唱动画片的主题曲和插曲，并推出个人专辑和参加舞台演出。

林原惠的多变及天赋的声线无疑是她纵横声优界的王牌。

高山 南

家喻户晓的《名侦探柯南》中江户川柯南的扮演者高山南，作为声优活跃的同时，更与他人一起组成“TWO MIX”演唱组，常常为动漫游作品配唱插曲和主题曲，也是排行榜上的常客。

高山南常常饰演男孩角色，这恐怕也是拜活灵活现地饰演了柯南所赐。柯南沉着而擅长用脑思考的同时，也善于利用“孩童”的身份，有时借机撒撒娇，也可方便地获得情报。高山南在这二种对比强烈的状态间切换自如，二种截然不同的表演风格相映成趣。

此外，大家熟悉的《忍者乱太郎》中的乱太郎也是由高山南饰演的。

也许坚持每周制作播出的剧集和歌手的身份占据了高山南的大部分精力，除了柯南之外，近来在配音方面高山南并没有什么特别突出的表现。在《天空之Escaflowne》中反串少年角色的表现，也只是泛泛而已，并且在感情激烈的几场戏中也暴露出女声优力度不足的毛病。

井上 喜久子

以温柔声线而出名。虽然在《不思议海的娜汀亚》（蓝宝石之谜/新海底两万里）中饰演大姐大，但其擅长的还是饰演温柔贤惠的美丽女子。《我的爱神》中的女神贝璐丹迪是井上喜久子最好的角色，也是无数男观众们心中的偶像。《高达08ms小队》中的艾娜也是男孩子们憧憬的对象。温和，美丽，落落大方的印象深入人心。后来似乎也曾尝试改变戏路，但口碑似乎不那么好。结婚生子的期间淡出演艺圈，现在出镜率也不算太高。

岩男 润子

温柔声音的另一位代表，所配的常常都是最温婉的女性角色。最近在这一领域的风头似乎盖过了井上，是新一代温柔女性的代言人。

岩男润子最具深度的演出，当推在大友克洋监督的《Perfect Blue》中饰演女主角，经历坎坷的女歌手。而《浪客剑心追忆篇》中的雪代巴幽幽的一句“你，真的能带来血雨腥风呢”配合凄美绝伦的画面和情节，使这部OVA成为本年度的极品。其主要的戏路还是类似“梦中情人”那样温柔美丽的女孩，象《X》中的桃生小鸟。在《魔卡少女樱》中饰演的大道寺知世也是温柔而善解人意的好女孩，在诠释方面则比较偏向低龄化。

曾成功出演女歌手的岩男润子，当然也不会放过作歌手的机会，常常出专辑和开个唱，是现在人气旺盛的偶像级女声优。

绪方 惠美

绪方惠美配的男性角色还比女性角色有名。在女声优中，主要以饰演中性角色出名，乃至红到如此地步的，也只有绪方惠美。在《幽游白书》中饰演的冷静的美少年藏马（南野秀一）是最人气的角色，也是绪方惠美最受欢迎的角色之一；在《美少女战士》中配天王遥，虽说是“女性”却完全中性化，反而是女孩子心中的偶像。

因为绪方惠美出演的角色常常是美少年，故而使人产生一种错觉，即绪方惠美的人气度很大程度上是沾了可爱角色的光，其配音能力反而不受重视了。而《新世纪福音战士》中真嗣一角却彻底推翻了这种成见。从设定来看，无论是外形还是个性，真嗣并不是什么讨巧的角色，更大程度上他只是个自闭和别扭的孩子。绪方惠美将真嗣的痛苦、犹豫、怯懦表现得恰如其分。在高声的绝叫时，也很难辨认出这是女声优的声音。这种“高分贝惨叫”当然对真嗣或绪方惠美的人气度没什么正面影响，但却体现了她配音的功力。

也许因为真嗣的出色表现，绪方惠美近来的露面比较频繁，而且拿到了很多相当有份量的角色。在CLAMP原作改编的三部作品中都有重要的角色：《魔法骑士》中的伊格弩和艾美诺；《魔卡少女》中的月城雪兔；《X》中的牙晓。但平心而论，自从出演真嗣之后，绪方惠美的反串表演缺乏突破。月城雪兔的演出给人的感觉是温柔有余而力度不足，在《仙界传封神演义》中饰演的普贤真人也似乎没有什么新意。

在《木偶师侦探左近》中，绪方惠美饰演男主角橘左近，天才人形师，长于推理的内向少年。原作中左近的绝活之一就是操纵木偶右近用“腹语”模仿他人的语声，然而就动画配音而言这根本不成问题。单纯从左近的演出来看，残留着不少饰演真嗣的痕迹，缺少那种冷静而镇住全场的力度。

当然并不是说绪方惠美不配女性角色，在《幽游白书》中她除了饰演藏马，还客串幽助的母亲。上文提到的《魔法骑士》中的艾美诺公主，声音听上去是很标准的少女嗓音，就配音而言，在这部作品里比伊格弩更有说服力。此外，大家比较熟悉的《钢铁神兵BT'X》中的华莲，也是由绪方惠美演绎的。在《吸血姬美夕》等作品中她也有不错的表现。

绪方惠美也常常活跃在舞台上，并且曾到香港等地巡回演出。


折笠 爱

折笠爱的声音比较偏向童声，所以配男孩女孩皆宜，所配的女孩大多是充满活力的，如大家熟悉的《天地无用》系列中的魉呼，正如其名，常常是咋咋唬唬的，本质上却是个不错的女孩。

最近折笠爱反串的角色多了起来，而反串少年时，戏路倒是走的纤细敏锐一派。比较出名的角色是《新机动战记高达Wing》中沙漠的贵公子卡托鲁·勒巴巴·温拿，温文有礼的好弟弟形象，非常善良，也因此分外敏感，受到打击后陷入暴走状态。总的来看折笠爱的表现是相当不错的，只是在暴走的几话稍显冲力不足。这也是女声优反串男性角色的通病之一。要在压抑声线和发音的同时保持足够的爆发力度和沉着感，对大多数人而言，还是太困难了。

三石 琴乃

《美少女战士》中月野兔的代言人，活跃在配音界的实力派女声优。三石琴乃的演技精到，出演那些行事干脆的大姐角色很有说服力，很对“女强人”的戏路。在《饿狼传说2》中饰演不知火舞，在结城正美原作的《铁腕巴迪》中则为太空女警巴迪配音。《少女革命》中饰演的有栖川树璃，也是颇具手腕、自我感觉强烈的女性角色。当然还有《新世纪福音战士》中的葛城美里。不过，与前面的角色相比，葛城美里的个性比较复杂。用剧情里的话来说，幼年时心灵受创曾经得过失语症的她，“一旦治好了，就必须不停地说话”。于是就有了一个在内向沉默的主角面前喋喋不休的，实际上却隐含着寂寞的大姐。三石琴乃演出的葛城美里，声音成分有一点儿神经质，倒是异常合适。

三石琴乃也演了很多女主角，除了月野兔，还有象《新世纪方程式赛车GPX》中的菅生明日香等人物。《半龙少女》中的主角则让她发挥了演喜剧的本领。此外她还出演过《鬼神童子ZENKI》中的那戏、《X》中的八头司飒姬、《银河战国群雄传》的紫纹、《亚尔斯兰战记》中鲁西达尼亚的少女见习骑士爱特瓦鲁、《安琪莉可》中的女王候选人，大小姐罗莎莉雅。

鹤 弘美

出道很早，并且一直活跃在配音界的女声优。《一刻公寓》中饰演九条明日菜，在《乱马1/2》中则是右京。

鹤弘美的戏路在某些方面和前文提到的三石琴乃有点类似，事业型的女性一直也是鹤弘美的角色中最引人注目的。与三石演出的强悍女性相比，鹤弘美的戏路更多是能干的白领丽人。其最著名的角色之一就是《GS美神》中以除魔为业的大姐大美神令子，只要一声令下，横岛忠夫就算心里有鬼，也断然不敢违抗。此外《Trigun》（枪神）中的保险公司事故调查员梅丽尔·斯特莱布也是具有极强敬业精神的人物。

与林原惠、绪方惠美等人相比，鹤弘美并不常在媒体抛头露面，也不太参加什么演出或演唱。然而难得的是一直以来她都在动画配音方面维持着颇高的出场率。最近的作品包括根据仲村有菜的漫画改编的《神风怪盗贞德》中的女主角贞德等。

横山 智佐

横山智佐并非“科班出身”的声优，只是因为偶然的机会踏入了配音员的行列。一度成为人气鼎盛的女声优，可说完全是因为SS上的游戏《樱大战》所赐，不但在游戏和周边产品中为坚强的女主角真宫寺樱配音，更以游戏中剧团成员的身份粉墨登场，演出《樱大战》的真人版，其风头一时无人能及。

横山智佐的声线比较细，有点尖锐，不过吐字清晰，所以能配一些比较敏锐而干脆的女性。真宫寺樱这样强悍的女主角能如此受欢迎，其聪敏和行事风格是重要的要素。横山智佐出演的有类似特点的另一角色是《新机动战记高达Wing》中的副官诺茵，温柔而不失威严的人物。印象最深的是她格开雷蒂安的手说：“阁下说了，做事要光明磊落。”时候那并不高昂但斩钉截铁的语调。声腔谈不上圆润，但字字分明，给人冷静的感觉。

宫村 优子

以《新世纪福音战士》中的明日香一炮而红的女声优。原本寂寂无名的她一夜之间成为超级偶像，访谈、写真集铺天盖地，看来明日香那暴躁的喊叫确实是颇有刺激的效果。

宫村优子的声底比较单纯，变化也不多，并且其独特的鼻音也限制了演技的发挥。饰演明日香时正逢性格激烈的女主角走红，宫村优子也算生逢其时。自从走红以来宫村优子拿到了不少好角色，但从演出来看值得谈的不多。还留得下些印象的就是在《剑风传奇》中饰演卡斯克，这部充满阳刚气的作品中屈指可数的女性角色。

从宫村优子的成功，可以折射出整个偶像化了的日本声优界。

南央 美

超高的人气度一大半是因为《机动战舰Nadesico》的星野琉璃。在最受欢迎女性角色排行榜上一直居高不下的，竟然是这么一个冰冷冷的，小小年纪带点老气横秋的人造人美少女。就其表演来说是细细的怯怯的淡淡的，并没有什么特别。倒是在《CLAMP学园侦探团》中反串的伊集院玲，非常可爱的男孩，与琉璃几乎听不出是一个人的声音。这部作品中的男孩子们大多由女声优反串，这似乎也是最近的趋势。

丹下 樱

小女孩声线深入人心。《爆热时空MAZE》中的小公主就是很天真的角色，有时有些“少根筋”的感觉。在《魔卡少女樱》中饰演主角木之本樱，“小樱配小樱”更成为一时佳话。木之本樱的纯真可爱征服了观众，也成就了丹下樱的偶像地位。总的来说，是非常幼齿的可爱声线。

凉风真世

将凉风真世当作声优来评价似乎并不妥当。以前曾经是著名的宝冢剧团当家男角的凉风真世退出剧团之后，更多地活跃在影视和话剧的舞台上。然而其在动画配音界偶一涉猎，竟然就占据了无人可撼动的位置。这个独一无二的角色就是TV版《浪客剑心》中的主角，绯村剑心。

从幕末的腥风血雨中走过来的剑心，一路反思着过去，寻求着如何在新的时代生存下去的意义，以手中的逆刃刀和不杀的信念，守护着重要的人和时代的安宁。经过宝冢严格的发声、演技训练，又有出演历史剧的丰富经验，凉风真世配起剑心来毫不做作，其声音中的金属质感于剑心的形象非常贴切。力度把握也游刃有余，既能表现平时的温和有礼，又能演出举世无双的剑客的气势和压迫感。

在TV版播出之前，《浪客剑心》曾经推出过剧情CD，也即广播剧。当时的剑心是由绪方惠美诠释的。所以，在TV版开播之时，换角的决定惹来了绪方迷们的不少非议。然而凉风真世的演出无可争议地平息了这场风波，成为理所当然的剑心的代言人。

在后来的动画精品《浪客剑心追忆篇》中，凉风真世的表现更加出色，所饰演的拔刀斋的声音更为冷感化。凉风真世这个名字，已经是和绯村剑心这个人物等同的存在了。

除了剑心，凉风真世几乎没有出演过什么动画片。印象之中只有《怪医秦博士》的剧场版中曾经出场。


二、 男声优篇

池田 秀一

1979年，随着《宇宙战舰大和号》和《机动战士高达》两部划时代的动画作品上映，日本的动画业进入了黄金时期。声优们的访谈开始在杂志上占据重要篇幅。当年，某动画杂志以“池田秀一·秋日的私语”为题，推出了在《机动战士高达》中饰演重要角色夏亚·阿兹纳布的著名声优池田秀一的写真访谈专辑。专辑运用了艺术摄影的手法，扉页上风华正茂的池田秀一在逆光下微微低着头，留下若有所思的侧影。这一举动首开了声优写真专辑的先河，被公认为声优偶像化开始的重要标志。

池田秀一之所以成为声优偶像化的第一人，当然和他充满个性魅力的演出是分不开的。池田秀一的嗓音略低沉，语速偏快，但并不令人感到仓促或浑浊，结合气声强调顿挫使他的声音听上去分外铿锵有力。正因为如此个性独特的演技，才成就了夏亚这一角色；也正因为夏亚这一角色的塑造成功，使得池田秀一在众多声优中脱颖而出。

《机动战士高达》这部名作在人物刻划方面有很多神来之笔，其中的夏亚一角更是本作中最富性格魅力的人物。在神秘的面具之下，有着我行我素的作风和强劲的实力，活跃在战场之上令敌方闻风丧胆的同时，又在战争中保持着奇妙的中立立场，抱持着自己的信念，非正亦非邪的存在。以池田秀一的方式来诠释，其性格特征更加凸显。其后的《机动战士Z高达》中，池田秀一继续饰演夏亚一角。这位一年战争时的红色彗星改头换面，化名柯瓦特洛·巴吉纳，成为与主角卡缪·比丹并肩作战的人物。比起前作，本作中的夏亚戏份更多，其表现更加成熟沉稳。至此，池田秀一的声音和演绎方式已经成为夏亚这一角色的一个组成部分，在所属公司的网站上，池田秀一的声音小样也是夏亚的台词。在续作《ZZ高达》的一开头，听到池田秀一的画外音时，观众们已经很自然地感觉到在说话的人是夏亚·阿兹纳布。其后，1988年公开的剧场版《逆袭的夏亚》中，三十多岁的夏亚以新自护总帅的身份再次出现在观众面前。稳健，深沉，气势逼人而充满成熟男性魅力的人物在池田秀一的演绎下画上了完美的句号。直到现在，高达系列中夏亚的演说还被公认为动画片中最精彩的讲演。

池田秀一的角色以夏亚为代表，大多是实力超群、头脑机智、信念独特、行动派的成年男性。在《浪客剑心》及《浪客剑心追忆篇》中饰演飞天御剑流的传人，剑心的师傅比古清十郎，虽然戏份不多，其淡泊的生活态度、无人可与争锋的实力与智慧使这位世外高人成为当之无愧的王牌。对剑心来说，既是严师，又象慈父。池田秀一的演出，严厉与关爱都丝丝入扣，而一代剑豪对酒当歌的场面，更是可以用“潇洒”二字来形容。

此外池田秀一还饰演过《罗德岛战记》中的卡修王、《圣斗士星矢》中天蝎座的米罗、《亚尔斯兰战记》中的银假面席尔梅斯王子、《Arc the Lad》（妖精战士）中的修等角色。

井上 和彦

以《聪明的一休》中的哲齐一角出道，著名的老牌声优。

相比起池田秀一等人的表演，井上和彦的特点似乎不太引人注目。但井上和彦在日本的声优界却占有相当重要的位置，数十年来一直活跃于动画配音界。其精湛的演技和放松自如的表演风格也是年轻声优们学习的对象。

井上和彦出演的人物，并不一定十分出挑。在井上和彦的角色表中，比较多见的是一些可靠、有安全感的成年男性，如《亚尔斯兰战记》中的达伦、《浪客剑心－维新志士镇魂歌》中的时雨泷魅、《精灵使》中的支葵、《五星物语》中的寇拉斯3世等。然而，将这些具有一定共性的人物放在一起细细比较，却又有明显的不同。达伦的勇武、时雨的义气、支葵的阴沉、寇拉斯的王者气度，通过语气和声腔的变换，这些微妙的差别清晰可辨，却又不着痕迹。

整体来说井上和彦的演出风格最明显的就是“放松”，听起来自然随意。这种平淡的风格，说是声优演技的最高境界也并不过分。由于传统动画片常常刻划个性十分夸张的人物，所以声优们的演出也常常是比较“用力”的，所以配到一些比较偏重平实色彩的人物时，往往象话剧演员演电影那样，“做戏”的成分太重，反而找不到感觉。能够很好地把握到这一点，也是井上和彦的表演艺术已臻成熟的重要标志。

在较早期的动画作品中，井上和彦多饰演标准的热血男主角，如《苍之流星SPT》中的男主角。之后井上和彦饰演了各种各样的角色，令人印象深刻的包括：《天空战记修罗特》中的美形人物伽楼罗王雷加，喜欢打扮，乍看上去是个乐天派，实际上聪敏过人，对事实真相有着惊人的判断力；《Z高达》中自负又意气用事的捷里特；《BASARA》中的男主角，深情与气魄兼而有之的赤王朱理；《银河英雄传说》中同盟方的新锐人物，口才与文才都十分出色的亚典波罗等等。

在根据安达充原作改编的《TOUCH》（棒球英豪）中，井上和彦出演的是对女主角浅仓南情有独钟的王牌球员新田明男。然而小南却还是置其于不顾，投入了看似平凡无奇的达也的怀抱。有趣的是在安达充原作的另一部作品《阳光灿烂》中，井上和彦扮演的村木克彦也有着类似的遭遇，虽然满腔深情，却只能眼看着心上人爱上一无是处的毛头小子。

近来井上和彦在配音界依然非常活跃，在PS的恋爱游戏《在遥远的时空中》出演的橘友雅和在《X》中出演的麒饲游人都是有着闲云野鹤情怀的成年男子。在99年公开的剧场版《名侦探柯南－瞳孔中的暗杀者》中，井上和彦饰演的角色表面上和蔼可亲，实为杀人不眨眼的凶手。撇开柯南系列剧情上太过牵强的漏洞不谈，单说井上和彦的表演，从温柔可靠的好医生突然变成面目狰狞的大奸大恶之徒，其对比强烈而逼真的演出确实使人倒吸一口冷气。

在配音界成就辉煌的井上和彦继续拓展其配音事业的同时，也创办了自己的声优学校，以培育新人为己任。旗下弟子有不少已经正式出道，在声优界各放异彩。身为老师的井上和彦想来也会非常欣慰吧。

飞田 展男

飞田展男可以说是日本男声优中的“变色龙”。他的角色反差极大，最为夸张的对比就是《安琪莉可》中的水之守护圣卢米埃和《烈火之炎》中的土门，一个美一个丑，一个柔弱一个健壮，一个温柔一个暴躁，一个优雅一个粗鲁，简直就是两个极端，令人怎么也无法相信这是同一位声优的演绎。

但事实就是如此。飞田展男利用发音位置的变化控制声音效果，再辅以气声和力度，塑造出截然相反类型的人物。从控制发音变化的技巧来说，飞田展男是独一无二的。

要听飞田展男比较接近本嗓的演出，恐怕还是得看《Z高达》，其主角卡缪·比丹是纤细的New type少年，有着不幸的身世和叛逆倔强的表情，怒气填胸时有冲动的一面，而内向的性格又使其带有知性隐忍的气息。如此的设定，在历代动画作品中都不多见。飞田展男清朗的声线衬托出卡缪内心的敏感和纯真，而略有些神经质的语调也似乎隐隐预示了卡缪悲剧的命运。卡缪平时温柔而善解人意，在脾气发作时，常常有大段大段激忿的台词，在这种场合飞田展男的演出力度很足。

看过飞田展男演绎卡缪的表现，多少可以理解为什么他有能力饰演两个迥然相异的角色了。

山寺 宏一

在配音界已有多年的山寺宏一，一直配不上主角，忽然因为《Cowboy Bebop》中的主角斯派克一役，胜过了子安武人、绿川光等人，一跃成为当年最受欢迎的男声优，看来果然姜还是老的辣。

山寺宏一的演技是业界公认的，其戏路十分宽广，声音变化余地也很大，既能应付夸张的喜剧表演，又能适应平淡的剧情，张弛都很自如。山寺宏一擅长扮演有点儿吊儿浪当的角色，比如《X》中的有株川空汰、《新世纪福音战士》中的加持良治等。在《乱马1/2》中山寺宏一饰演痴情一片的响良牙，在《人鱼之伤》中则是内向的涌太，在《天空战记修罗特》中的角色则是最沉稳最老实的龙王龙马。

《Cowboy Bebop》创意之初，主创人员就已认定，山寺宏一是扮演斯派克的不二人选。在录音过程中，配音导演对演出的首要要求就是“放松”。随意自然的演出，反而更为生动逼真。在录音现场，客串出演的一些老牌声优面对导演“放松一些，不要那么用力”的要求，有时也觉得很难把握，山寺宏一却完美地作到了。

作为名声优的山寺宏一同时也是著名的司仪，善于表演和制造喜剧效果的他也兼任电视综艺节目的主持人。同时，在日本，他还以日文版迪斯尼动画中唐老鸭的代言人闻名，是妇孺皆知的名声优。


速水 奖

非常深厚的声底几乎无人可以与之比拟，速水奖的风格在《罗德岛战记·英雄骑士传》的阿修拉姆和《安琪莉可》的光之守护圣朱烈斯身上体现的最为明显。饰演此类高贵，深沉，爱说教的美形人物，速水奖是第一人选。

速水奖的出道作是《千年女王》，早期饰演了一些颇深沉而外貌普通的角色，如《风魔小次郎》中的飞鸟武藏和《罗德岛战记》中的狂战士奥尔逊。

《罗德岛战记》的续集《罗德岛战记·英雄骑士传》制作时，声优阵容作了很大调整，速水奖取代了老牌声优神谷明出演黑骑士阿修拉姆，其原先饰演的奥尔逊则交由桧山修之担任。从其表现来看，果然没有辜负大家的期望，相比起前作中神谷明过于阴沉压抑的演出，速水奖演绎的阿修拉姆声音浑厚，语气果断，更具有英雄气概。

在《新世纪方程式赛车GPX》中，速水奖饰演的角色以神秘的车手超音骑士的身份出场，这个人物与前文提到的夏亚有着许多惊人的相似之处，也成为该作品中最引人注目的角色之一。随着情节推进，蒙面骑士的身份曝光，抛却了赛车生涯的菅生修是一位好兄长、好领队，当然用心良苦的说教场面也是他的长项。

在听众票选“谁是最适合扮演反角的男声优”的排行榜上，速水奖排位相当靠前，事实上他也配了不少大反派，比如《超人学园》里的玉崎冰、《高达08ms小队》中的科学狂人吉内斯、《暗之末裔》的变态医生邑辉一贵等等。

速水奖真正给人以惊喜的角色，当属《Trigun》（枪神）中的流浪牧师沃夫沃特。操一口关西口音的沃夫沃特，并不象动漫作品里常见的关西人那样，仅仅给人留下“搞笑”的印象。牧师临终前的独白令人潸然泪下，在速水奖的演绎下，一贯被用来插科打浑的关西方言也似乎变得温柔动听起来。

如子安武人配奥立威一般，速水奖也曾一反常态配过相当妖异的角色：《天空战记修罗特·为了创世的暗斗》中的克里夫米尔，其诡谲的发自喉间的笑声，谁也学不来吧。

身为老牌声优的速水奖，于声优偶像化的潮流倒是很能适应，出唱片、开演唱会，还常常以角色扮演的身份亮相，并上网和观众交流，可算是同辈声优中最会赶时髦的。

堀川 亮

老牌声优堀川亮独有的清亮声线，一直以来都被选来饰演清爽的少年形象，最具代表性的角色是《圣斗士星矢》中仙女座的瞬、《银河英雄传说》中的莱因哈特和《五星物语》中的苏普（天照大帝）。

莱因哈特的声音可以如此清亮而不失矜持，可说是个相当不错的选择。堀川亮在扮演莱因哈特时，与扮演瞬或苏普时不同，语速放慢，每句话力求字正腔圆，发音位置也偏后偏高，以此烘托少年天子的形象。

要是以为堀川亮的戏路仅限于此，就大错特错了。在《名侦探柯南》中关西的名高中生侦探服部平次就是由他饰演的，那可是个健康肤色的热心少年。出身大阪的堀川亮操一口标准的关西腔，有滋有味。

《GS美神》中的横岛忠夫至今被认为是堀川亮最夸张最出格的角色。好色而又愚蠢的横岛，虽然在勾引女孩子时，会用上银河皇帝的口吻，其平时的表现只能用“白痴”二字来形容。色胆包天又没用的家伙，最后只会声嘶力竭地喊“救命啊～！美神姐姐～～～！”而已。

关 俊彦

早期多配标准热血男主角的关俊彦曾配过《天空战记修罗特》的日高修罗特、《孔雀王》的孔雀等角色，最近则多配一些有点诡异的角色，其中的代表是《恐怖宠物店》的D伯爵、《X》剧场版的原创人物浅黄笙悟、《Trigun》（枪神）的雷卡特。在演绎这些角色时，关俊彦的语速明显放慢，于温婉中制作出诡异的效果。

话剧演员出身的关俊彦，拥有非常出色的演技，戏路也很宽广，无论是反叛小子还是好好先生，都可以得心应手。大家比较熟悉的《忍者乱太郎》里的老师土井半助就是由他配音的。在《安琪莉可》中关俊彦的角色是地之守护圣卢瓦，是个有些婆婆妈妈和书生气的人物，常被抱怨说“爱说教”。关俊彦转换了声腔，放慢语调，用了很多语气词，来衬托卢瓦温吞水的个性。从其变化能力来看，可说仅次于飞田展男。

《新机动战记高达Wing》中关俊彦饰演的迪奥·麦士维是大人气角色之一，爱说话也爱耍帅，只是运气不佳，老是挨打。从配音的技巧来看，迪奥一角在高达Wing的五位少年之中算是最出色的，既有一些调侃的口气，实际上又是一个“不会说谎”的率直小孩。这一类角色在动漫当中也很少见。另一个有类似个性的角色就是《新世纪方程式赛车GPX》中的加贺，同样也是由关俊彦演绎的，看似叛逆不羁，能赚会花的架式，却有着正直的少年之心。迪奥和加贺塑造的成功，令人觉得这类角色仿佛就是为关俊彦度身定做的一般。

最近在《暗之末裔》中饰演的亘理温，似乎也是个和迪奥、加贺类似的，多事又热心肠的角色，比较不同的一点是片中的亘理说的是关西腔。这可为难了出身关东的关俊彦了。在接受访谈时他开玩笑地说，听我说关西腔，“大家一定都很辛苦吧，真是对不起了！”不过那种不标准的关西腔反而成了搞笑的方式和人物的特点。

绿川 光

目前的日本声优界，老一辈声优多数已退居幕后，一批青年声优成为中流砥柱，绿川光可算是其中的佼佼者之一。

以《Slamdunk》（灌篮高手）中的流川枫、《Slayers》（秀逗魔道士）中的杰路刚帝士、《新世纪方程式赛车GPX》中的新条直辉为我们所熟知的绿川光，是日本当红的男声优之一，常常有机会配男主角。绿川光的声音比较单纯纤细，更适合一些比较纤细感性派的男主角如《精灵使》中的觉罗、《倒凶十将传》中的十斗等。

流川枫这个角色寡言少语，常挂在嘴边的角色也就只有“白痴”之类短语，语调起伏也极小，所以就声优的发挥来看，是有些屈才的感觉。同样沉默的角色还有《新机动战记高达Wing》中的主角希洛·唯，在演出时绿川光较好地运用了其声音的“冷感”，不过力度稍嫌弱了一点。同样运用“冷感”来塑造的人物，《Slayers》中酷酷的杰路刚帝士就好一些。

立志要成为日本第一声优的绿川光，在演技上还是下了些工夫的，不甘于声线被定型为纤细少年，也努力地拓展自己的戏路，尝试扮演了《Weiss Kreuz》（白色猎人）中趣味邪恶而阴险的舒特比、《GS美神》中恶搞版的痨病鬼冲田等与自己的既往角色大相径庭的人物，其表现可说褒贬不一，倒是其突破自我的勇气值得嘉许。

绿川光的演出有一个明显的问题，就是其浓重的鼻音，尤以出演OVA《超人学园》、PS游戏《卒业M》、PC游戏《梦幻奇缘》等作品中的美形人物时更为明显。因此，在饰演此类角色时常常会有口齿、气息不够清晰的瑕疵出现。看来要成为日本第一，绿川光还需要加倍努力。

多才多艺的绿川光平时经常参加舞台演出，与其它男声优一同组团推出专辑、搞活动，在杂志以专栏作者的身份撰文，并且亲自建设了个人网站，在BBS和聊天室里和观众、听众们交流，是互联网上最活跃的声优。


子安 武人

当今日本声优界如日中天的男声优，人气度首屈一指。

从表演风格来看，子安武人略有点阴暗的戏路理应配反面角色而非男主角的。虽然子安武人靠自己创作、声优们角色扮演的《Weiss Kreuz》（白色猎人）一剧过了一把主角瘾，但剧中的头号男主角藤宫兰（AYA）还是在当年的观众票选中压倒众多反面角色，获得了“阴暗赏”，可见群众的眼睛是雪亮的。

子安武人的代表性角色是阴暗而美形的人物。当年以《天空战记修罗特》中的夜叉王黑木凯崭露头角，数年后出演剧情与《天空战记》不谋而合的《时空转抄Nazca》中的馆（牙瓦鲁），虽然前者是少年，后者是成年男性，却都是阴暗、美形，让人喜欢的大反角。《新机动战记高达Wing》中的面具兄杰克斯马其士是子安武人本人最为印象深刻的角色之一。不管怎么说，他的世界观和人生观搞得观众们一头雾水，面具的造型也属于阴暗一派。《火宵之月》中著名的阴阳师土御门有匡也很有阴暗之嫌。

在《少女革命》中，子安武人饰演的桐生冬芽，在阴暗、美形、优雅的同时，因为其自我感觉高涨，反而显得可笑。子安武人的演出逼真地刻划了这个自恋的“花瓶”角色。

除了这类角色，子安武人也尝试其它类型的角色，比如《安琪莉可》中妩媚的梦之守护圣奥立威，听惯了子安武人颇为深沉的声调，这个风情万种的形象能把你吓上一跳。其它还有《爆笑吸血鬼》中的吸血鬼、《Breakage》（地裂）中总钻在玩偶里的学生会会长、《菜菜子解体诊断书》中的拜狂儿医生等等。

不过总体来看，子安武人最近的表演大都比较雷同，接近“本色表演”。近来相当火爆的赛车题材动画《头文字D》中子安武人饰演的高桥凉介，以及根据由贵香织里原作改编的《天使禁猎区》中的吉良朔夜，从表演上看并没什么新意。由此说起，现在的动画配音界，靠“本色表演”吃饭的声优越来越多，不再象以往那样，声优必须磨炼技巧，细心揣摩贴近角色，而变成“按角色的特点选择相应本色的声优”，甚至有了“角色跟着声优走”那样，为配合声优的表演和形象，对动画人物设定作修改的现象，这也可看成是声优文化对动漫文化的逆袭。

拍写真、换形象、作访谈秀、玩角色扮演、搞创作、出个人专辑、忙演出，子安武人可谓是声优偶像化大潮的弄潮儿。

关 智一

与子安武人一样是男声优组合Weiss的一员，也是当今走红的男声优。声底并不算出色，走的是标准的男主角戏路，演的都是正面人物。

自从《机动武斗传G高达》中的“格斗白痴”多蒙·卡殊开始，关智一的角色就基本定位为热血派行动男儿。最具代表的角色当然是《Weiss Kreuz》（白色猎人）中以他本人的风格为蓝本塑造的飞鹰健（KEN）了。这部作品由男声优组合Weiss的四位男声优角色扮演共同创作，由子安武人执笔，四位男主角分别代表了其声优的标准风格。其它角色还有《天空之Escaflowne》的男主角巴恩·法内尔、《爆热时空Maze》中的男梅兹、《X》的主角司狼神威、《魔卡少女樱》中的木之本桃矢等青少年角色。在《逮捕令》中饰演的TV版原创人物东海林将司，算是个性比较成熟的角色。

Weiss的成员们常常在剧集中合作，近来在《头文字D》中关智一就饰演高桥凉介的弟弟高桥启介，和子安武人、三木真一郎有很多对手戏。在PS游戏《在遥远的时空中》关智一饰演的森村天真，又回归到其一贯的头脑简单、热血、冲动的标准戏路。

三木 真一郎

既然说到Weiss四人组，就接着说吧。三木真一郎的声底不错，比起子安武人、关智一来都要出色，然而总不如前二人大红大紫。也许是其演出风格不太确定的缘故。

《Weiss Kreuz》中的工藤耀尔（YOJI）的设定似乎是个挺潇洒的花花公子，其实给人的感觉还是活得很累。在《新世纪龙之牙/兽化战士》中饰演的高茨，从风格来说更接近子安武人。大张正己的作品《Virus》中配男主角Serge。PS游戏《在遥远的时空中》配男主角之一的源赖久。从这些角色来看，并不出挑。

《天空之Escaflowne》中的亚历这一角色，倒是三木真一郎演绎得十分出色的人物。俊朗、深情的亚历正对了三木真一郎温和的嗓音。而最近在《头文字D》中饰演的男主角藤原拓海，看上去面相憨憨的，却是隐藏不露的高手，三木真一郎以略含混的语音和嘟嘟囔囔的腔调来刻划大智若愚的拓海，取得了不错的效果。

结城 比吕

接下来当然是Weiss的最后一人，《Weiss Kreuz》中的小弟弟月夜野臣（OMI）了。结城比吕比较出名的角色几乎无一例外都是“小弟弟”的类型。在PS游戏《安琪莉可》中的绿之守护圣也不例外。

在最近的作品《Arc the Lad》与《仙界传封神演义》中，结城比吕也作了改变戏路的尝试，分别饰演亚克、太公望。前者偏向成熟隐忍，后者偏向夸张搞笑，但都算不上很成功。回想起结城比吕的演出，倒是《高达08ms小队》中的米奇，呜呜咽咽地念心上人的名字“BB～～～～～～”时，很是有趣。

以上四位男声优组成的人气组合Weiss在相当长的时间内活跃于电台、电视和舞台上，四人各有所长，互相辉映，取得了理想的商业效果。现在组合虽已解散，四人还都各自保持着相当高的知名度。以其为代表的“声优组合”现象也是当今日本声优界的潮流之一。

石田 彰

年青声优中比较引人注目的一位。石田彰的声线非常特别，可以用“中性”来形容，其高音区的音质几乎可以冒充女声。因此，一些用意暧昧的中性角色非他莫属，比如《新世纪福音战士》中虽然只出场了一小会，却有极高人气度的渚薰、PC游戏《梦幻奇缘》中性别未定的中性人希尔菲斯等。从其表现来看，音质条件很好，高音、低音区都很有金属感，不过演技还有待磨炼。

石田彰出演的其它主要角色还有《Slayers》（秀逗魔道士）中总是满脸笑容的杰洛士、《最游记》中温和神秘的八戒、《仙界传封神演义》中的申公豹、《高柯特君漫游记》中愚蠢的高柯特、PS游戏《在遥远的时空中》的人造人阴阳师安倍泰明、《剑风传奇Berserk》中的捷多等等。

置鲇 龙太郎

新近崛起的美形派代言人。刚出道时演了一些少年角色，比如《银河英雄传说》中的艾密尔·齐列。后来转型专攻美形人物，其风格以《新机动战记高达Wing》中的托历斯为代表。置鲇龙太郎的特点在于其对“气声”的运用，使语调变得优雅。我们比较熟悉的角色还有《中华一番》（中华小当家）中唯一的美形人物蓝飞鸿和《Slamdunk》（灌篮高手）中的三井寿。

最近置鲇龙太郎尝试了反面大BOSS的角色，《在遥远时空中》的头号反角阿克拉姆。从效果来看并不理想，有些地方不太自然，有些地方力度还不够。倒反而是《Weib》（白色猎人）中的反角黑弗德的邪恶形象比较到位。

以上谈到的大都是目前活跃在日本声优界的著名人物。其中既有资深老手，也有后起之秀。从他们取得成功的经历，可以从一个侧面反映出声优文化演变的历史，可以了解声优文化和动漫文化相辅相成的关系。

在日本，也曾经时兴过请艺能界名人担任动画配音的工作，安彦良和的剧场版作品《金星战记》中的主角就是由当时走红的演唱组“少年队”的成员饰演的，酒井法子也曾经应邀在动画片中担任配音工作，但效果并不理想。动画配音的要求，和一般的影视话剧演出都有不同，而且由于日语这一语种的特殊性，动画配音口齿清楚又能正常发挥演技的高要求，并非人人都能作到的。日本的相关业界在声优的训练方面积累了很多经验，培养了很多著名的专业声优，并且各有所长，在电视电台节目主持、广播剧录播、诗歌朗诵、广告配音、外国电影译配等各个领域活跃着，为观众和听众们带来美好的享受。

在电视电台节目主持、广播剧录播、诗歌朗诵、广告配音、外国电影译配等各个领域活跃着，为观众和听众们带来美好的享受。
这些是我想做的 没起点而已

从动漫到韩剧,真觉得配音工作者很神气啊,厉害.好想当哦,

长见识料~~谢咯

石田 彰 的
听过 他配的两部动画